Без рубрики

22 декабря 2020 г. в Казани состоялась премьера музыкальной комедии       Дж.Файзи/И.Камала «Ходжа Насретдин».

В 1939 г. из Москвы в Казань вернулись молодые композиторы, которые пятью годами раньше были направлены на обучение в Татарскую оперную студию при московской государственной консерватории для получения профессионального образования.

Среди них были Салих Сайадашев, Назиб Жиганов, Мансур Музафаров и Джаудат Файзи.

Обогащённые профессиональными знаниями, музыканты с энтузиазмом принялись за работу. Их талант, подкреплённый образованием, очень скоро дал свои плоды.

К сорок первому году уже были написаны балет «Шурале», опера «Алтынчач», музыка к драме «Ходжа Насретдин». А в самый тяжёлый год войны, в сорок втором, Джаудат Файзи создаёт музыкальную комедию «Башмагым».

Перечисленные выше сценические произведения до сих пор остаются популярными у любителей татарской музыки и не раз громко заявляли о себе на Декадах татарского искусства и литературы в Москве. Так, спектакль «Ходжа Насретдин» впервые был номинирован на Показ в 1941 г. Из-за начавшейся войны поездка в Москву не состоялась. А в 1957 г. спектакль «Ходжа Насретдин» вновь был удостоен чести представлять татарское искусство в Москве.

Сегодня вновь у всех на устах музыкальная комедия «Ходжа Насретдин». В 2020 г. уже другая Оперная студия при казанской государственной консерватории ставит это произведение.

22 декабря с успехом прошла премьера музыкальной комедии Джаудата Файзи в аранжировке Ильяса Камала по пьесе Наки Исанбета «Ходжа Насретдин». Поэтому хочется подробнее рассказать именно об этом сочинении.

В сорок первом жанра татарская музыкальная комедия ещё не существовало. «Ходжа Насретдин» ставился в здании русского драматического театра им. В.И. Качалова. Но в этой постановке было столько музыки, что можно считать этот спектакль ступенью к созданию татарской музыкальной комедии. Музыкальная увертюра открывала спектакль. В первом акте исполнялись песни Ходжи Насретдина и Сальви, его дочери, во втором акте – интермедия, в третьем акте – интермедия ограбления и песня Зубаржат, в четвёртом акте – интермедия, в пятом – шествие, в шестом – музыкальный антракт, танец девушек и финальная песня Ходжи Насретдина. Заканчивается спектакль хором.

Хотя спектакль в его прежней драматической постановке и не мог считаться опереттой, в полном смысле этого слова, в его высоком музыкальном уровне вряд ли кто-то сможет сегодня усомниться. Тем не менее, для того, чтобы на сегодняшней афише появились слова «музыкальная комедия», нужно было доработать его постановку и его музыкальную составляющую. Молодых музыкантов на эту работу вдохновила сама музыка Джаудата Файзи и лёгкий сюжет пьесы Наки Исанбета. Опираясь на сценические материалы, предоставленные театром им. Г. Камала, Оперная студия, руководителем которой является заслуженный деятель искусств РТ Альфия Заппарова, шаг за шагом претворяла свою задумку в жизнь.  Это была большая работа. Над драматургией работал музыкант и дирижёр, режиссёр-постановщик заслуженный деятель искусств Украины Ринат Бекташев, задачей которого было облегчить драматургию, объединить шесть актов в одно действие, сохранив при этом основную фабулу спектакля и все музыкальные номера.

Внимание, с которым зрители следили за развитием сюжета, взрывы смеха и аплодисменты говорят о том, что режиссёру удалось схватить то, главное, что вызывает интерес у публики. Это динамичность сцен, интригующее развитие сюжета, непредсказуемые развязки ситуаций.

Что греха таить, несмотря на всенародную известность такого персонажа, как Ходжа Насретдин, находчивого и неунывающего героя забавных историй, сюжет пьесы Наки Исанбета предстаёт нам совершенно неизбитым и даже мало знакомым.

В своё время этот спектакль был очень популярен, музыкальные номера из него легко узнавались, т.к. исполнялись в концертах и звучали по радио. Но уже много лет этот спектакль не ставится и сегодня стал для нас большим открытием. Как стали открытием и многие имена, задействованные в постановке. Это, конечно, молодые исполнители главных ролей: Ильгиз Мухутдинов, Диана Медведева, Диляра Тухватуллина, Айрат Ганиев, Руслан Закиров, Айгуль Гардисламова, Рузиля Низамова, Айзат Адылгареев, Миндияр Шаймарданов, Альберт Хаммадеев, Мустафа Алиев, Булат Закиров, Адель Шарапов.

Отдельно стоит поговорить об одном музыканте, который стал соавтором Джаудата Файзи и Наки Исанбета. Это молодой композитор, который переформатировал музыкальное оформление спектакля. Творческий театр Оперной студии является экспериментальным и одновременно академическим коллективом, для которого свойственно особенное отношение к татарской классической музыке. Это, в первую очередь, бережное и деликатное отношение к ней. Перед Ильясом Камалом стояла задача соединить отдельные музыкальные номера так, чтобы они представляли собой цельный спектакль, чтобы музыка переливалась из одной сцены в другую и служила комфортным фоном для происходящего на сцене действия. Для этого нужно было сочинить недостающую музыку к отдельным сценам, придумать некоторые связующие элементы.

Ильяс Камал – молодой талантливый композитор, человек чья творческая фантазия может унести его очень далеко. Пожалуй, следует отметить, что стиль, темперамент музыки Джаудата Файзи близок Ильясу и уже не первый раз вдохновляет его на творчество. Премьера его «Башмачков-jazz», поразившая всех летом прошлого года, до сих пор не сходит со сцены театра им.К.Тинчурина.

К счастью, нашим музыкантам свойственен хороший вкус и чувство меры, не говоря уже о высокой ответственности перед творением классика. К чести Ильяса Камала, надо признать, что ему удалось сохранить стиль мастера, его энергетику, его творческий почерк и колорит его музыки.

Премьера состоялась. Большой концертный зал им. С. Сайдашева огласился волшебной чарующей музыкой, пленительными, завораживающими молодыми оперными голосами. Чудесная сказка, удивительные мелодии уносили нас в неизведанную даль древнего Востока.

Оркестр под управлением заслуженного деятеля искусств РТ Рината Халитова занял своё достойное место на сцене, воссоздавая уникальную атмосферу сказочного сюжета. Современный симфонический оркестр как будто заново сотворил музыку, написанную ровно восемьдесят лет тому назад. Недаром Джаудат Файзи в своей книге «Музыкальные вечера» писал: «Дирижёра оркестра можно назвать соавтором композитора, написавшего произведение». Это действительно так. Ведь именно дирижёр вдыхает жизнь в написанные композитором ноты и снабжает музыку своей энергетикой.

Творцами новой музыкальной комедии были все: и музыканты, и солисты, и артисты хора, и преподаватели консерватории, занимавшиеся с исполнителями. Благодаря аранжировке и прекрасному исполнению музыка Джаудата Файзи звучала особенно современно, ложилась на душу, отзываясь в сердцах всех, кто пришёл насладиться творчеством молодого коллектива Оперной студии и волшебной, чарующей музыкой Файзи.                                                                                                                                                                                                   Диляра Мухамедьярова