ИЗ ИСТОРИИ: ФАКЕЛЬНАЯ ДЕМОНСТРАЦИЯ или ЗДЕСЬ БУДЕТ АВИАСТРОИТЕЛЬНЫЙ ЗАВОД

Нынешний год – юбилейный для Джаудата Файзи. Поэтому и майские праздники хочется осветить с позиции того, как ощущались и как праздновались эти дни самим Джаудатом Файзи.Продолжить чтение

ЖУРНАЛ «ТАТАРСТАН” О ДЖАУДАТЕ ФАЙЗИ. МУРШИДА КИЯМОВА: “Золотая корона династии Файзи”.

К 110-летию со дня рождения Джаудата Файзи

Журнал “Татарстан” не мог оставить без внимания такую дату, как 110-летний  юбилей композитора.

Продолжить чтение

«ЯЗ ШАТЛЫГЫ» — ВЕСНА 2020 ИЛИ «НА СУД НАРОДА»

«На волне Татарстана». Радиопередача, посвящённая 110-летию со дня рождения Джаудата Файзи.

«Яз шатлыгы», в переводе на русский — «Радость весны». Так называется песня Джаудата Файзи на стихи Г. Насрый, написанная в дни проведения в Москве VI-го Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Всё, что происходило в эти дни, было проникнуто праздничным настроением, восторгом, торжественностью и уверенностью в завтрашнем дне.

Радость сегодняшней весны омрачена карантином, изоляцией, разобщённостью и всеобщей потерянностью. Как разнятся эти две весны, весна 1957 и 2020 гг!

Хрущёвская оттепель, давшая возможность в годы «холодной войны» проведение в Москве Фестиваля молодёжи и студентов, олицетворявшего собой огромную брешь в «железном занавесе». Этот фестиваль стал самым многочисленным за всю историю. 34 тыс. молодых людей из 130 стран с 5-ти континентов приехало в Москву. Мы впервые знакомились с «большим миром», а «большой мир» знакомился с нами. До этого слово «иностранец» было синонимом слова «шпион». Теперь все хотели знакомиться и общаться. Это были люди разных религий, профессий и политических убеждений, но одно сближало их: им всем нужен был мир. «За мир во всём мире!» выступали 20-ти и 25-ти летние со всего мира.

Сегодня мы по-прежнему хотим мира. И давно уже нет «железного занавеса». Но усилия наши разъединены. Весенние настроения во всем мире омрачены ограничительными карантинными мерами, когда ограничен въезд в страну, республику, город, даже выход на улицу без уважительной причины.

Огромное сожаление вызывает то обстоятельство, что мы не сможем в апреле сходить в консерваторию на долгожданную постановку спектакля «Ходжа Насреддин», подготовленный для нас Оперной студией. Но не будем перечислять все упущенные нами возможности. Лучше, попробуем скрасить унылые будни нашей самоизоляции прекрасным шансом получить приятные впечатления от одной радиопередачи, которую подготовила Дина Камалова.

Мы предоставляем вашему вниманию запись этой передачи,вышедшей в эфир «На волне Татарстана» и прозвучавшей в канун 110-летия со дня рождения Джаудата Файзи. Не все почитатели таланта Джаудата Файзи смогли послушать эту замечательную передачу зимой в силу своей занятости и делового рабочего ритма. Вынужденный перерыв в работе даёт нам сегодня возможность слушать и пересушивать дорогие нашему сердцу голоса певцов, ведущих и самого Джаудата Файзи.

В силу того, что передача записана на татарском языке, я позволю себе раскрыть её содержание на русском, для тех, кто интересуется.

Музыкальное оформление передачи

В радиопередачу вошли песни Джаудата Файзи в исполнении именитых татарских певцов, записи которых сохранились в фондах «Радио Татарстана». Это песни «Урман кызы» в исполнении Айдара Габдинова, ариозо Галимзяна (оперетта «Башмагым») в исполнении Фахри Насретдинова, ария Зайтуны (оперетта «Акчарлаклар») в исполнении Зулейхи Хисматуллиной, монолог Галии (опера «Тапшырылмаган хатлар») в исполнении Фагили Тагировой, «Может, и ты полюбишь» в исполнении Булата Балтанова.

Джаудат Файзи – ведущий на радио. Запись из фондов

На 36-ой минуте передачи можно услышать запись голоса Джаудата Файзи, сделанную во время его выступления на радио. В этой передаче он рассказывает о своём творчестве, говорит о том, что наибольшим достижением композитора он считает тот успех, когда написанная им музыка звучит, как народная. В то же время он рассказывает о сложностях, которые преодолевает композитор, чтобы добиться нужного настроения, ритма и звучания, чтобы песня легла на сердце слушателя. Композитор ведёт рассказ о 15-ти написанных им в 1957 г. песнях, среди которых эпические, лирические и сатирические. Джаудат Файзи ведёт доверительный разговор со слушателем, вызывая его на высказывание своего мнения. Таким образом, он представляет на суд народа свои творения. Далее идёт речь о каждой из этих песен.

«Мари кызы Улина» на стихи С. Хакима. Песня о любви татарского парня к марийской девушке Улине.

«Может, и ты полюбишь» На стихи Ш. Маннура. Надежды влюблённого юноши.

«Казан арты» на стихи С. Хакима.

«Яз шатлыгы» на стихи Г. Насрый. Написана в дни проведения VI-го Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве. Для двух солистов и хора. Джаудат Файзи отмечает, что под эту песню можно танцевать. Он был вдохновлён на написание песни настроением фестиваля и дружбой молодежи всего мира.

Песня о победителях в войне, о Якубе Чанышеве на стихи Мухамеда Садрый.

«Ты послушаешь мою песню?» на стихи Гульшат Зайнашевой.

Песни к спектаклю «Зелёная шляпа» на стихи Г. Насрый.

Песни о войне: «Вечерняя песня», «Песня жизни», «Баллада» о Зое Космодемьянской. «Как не гордиться русской девушкой Зоей, не преклоняться перед ней и как не написать о ней песню?», — говорит Джаудат Файзи. Слова Нури Арсланова.

«Всё выше» Әйдә югары»). Джаудат Файзи рассказывает, что он долго не мог выразить это стремление ввысь. Шум самолёта трудно связать с музыкой. Это не голос соловья. А, когда произошло беспрецедентное событие в истории человечества, когда с космодрома Байканур был запущен первый искусственный спутник Земли, когда он совершил несколько оборотов вокруг Земли, нужное настроение было найдено. Это произошло 4 октября 1957 г. Это событие считается началом космической эры человечества. (Сегодня этот день отмечается как День космических войск России.)

На 7-й минуте звучит уникальная запись, где Фахри Насретдинов рассказывает об истории песни «Урман кызы». Первой исполнительницей песни в 1932 г. была Галия Кайбицкая. В 1936 г. на Всесоюзном конкурсе певцов в Ленинграде Наиля Рахматуллина с песней «Урман кызы» заняла второе место и стала лауреатом. В этом же году Джаудат Файзи обратился к Фахри с просьбой: «Эта песня была написана специально для мужчины. Пожалуйста, выучи поскорее и красиво исполни песню».

Фахри Насретдинов быстро её выучил и стал исполнять на всех концертах на гастролях по стране и за рубежом. Её очень тепло встречала публика: в Китае, Вьетнаме, на Бирме. Особенно она понравилась в Китае. Китайцы говорили: «Похожа на наши народные песни».

О музыкальной комедии «Акчарлаклар»

Судьба этой комедии не столь счастлива, как «Башмагым». Музыкальная комедия «Акчарлаклар» была написана и поставлена Театром оперы и балета в 1944 г. Долгое время она не сходила со сцены театра. С 90-х годов оперетта перестала ставиться. Но отдельные номера её хорошо известны современному слушателю. Журналист Шариф Рахманкулов в своей статье пишет: «Либретто посвящено не глобальным проблемам и высоким идеям, — напротив, это лёгкий спектакль, которого давно ждали зрители».

Несколько слов о фабуле спектакля.

Передовая колхозница Зайтуна и парень из соседней деревни, гармонист Зинат полюбили друг друга.  Бригадир противится их дружбе, т.к., выйдя замуж, хорошая работница перейдёт в другой колхоз.  Эта ситуация и её любопытное разрешение явились основой композиции оперетты.

Об опере «Тапшырылмаган хатлар» («Неотосланные письма»)

В 1960 г. театр оперы и балета им. М. Джалиля осуществил постановку лирической оперы Джаудата Файзи «Неотосланные письма» по одноимённому произведению А. Кутуя.

Чтобы получить необходимые впечатления и вдохновение на написание этой оперы, Джаудату Файзи было недостаточно прочесть роман А. Кутуя о непростой истории жизни женщины-врача. Он искал живой образ, прототип для его Галии. Нашёл он его в Альметьевской больнице. Им стала Зифа Мустафовна Балакина. Женщина, растившая четверых детей, дважды неудачно выходившая замуж. В то же время, она – главный врач больницы, депутат Верховного Совета Татарстана. Джаудат Файзи пишет в дневнике, что эта женщина и Галия имеют много общего. Несмотря на все пережитые трудности и обиды, эти женщины твёрдо стоят на ногах и высоко держат звание матери.

Отрывок из дневниковых записей, посвящённый детским годам, повествует о первых шагах в музыке

… Любимое занятие, когда оставался один, — игра на мандолине или чтение книг. Играть на мандолине научился очень быстро. Потихоньку начал играть и на скрипке, и на балалайке . Умея играть на мандолине, на скрипке нетрудно было научиться. А балалайка совсем другая. Никак не приспособлюсь играть татарские мелодии. Поэтому на балалайке пытаюсь наигрывать только русские мотивы. Братья Мидхат и Шаукат тоже музыку очень любят. От меня отставать не собираются. Откуда у нас эта любовь к музыке? Я только раз в жизни слышал, как отец напевал стих Тукая. Говорят, отец матери Ахметгарай очень хорошо играл на гармони.

Моя мечта – научиться играть на пианино. У него удивительный звук. Поэтому, как только я слышал, что идём к Шакиру Мухаметову, я бежал впереди всех. У них было пианино. Мой друг Фоат отлично играл. Двое его братьев присоединялись. Один играл на мандолине, другой – на скрипке. Вот они давали жару! Я часто ходил к Фоату и научился играть мелодию «Алтын- көмеш». Не одним пальцем, а двумя руками, с аккордами. И у наших соседей было пианино. Я их сыну Мухамеду, бывало, дам гостинец, и, когда его родителей не было дома, с наслаждением играл. Сам научился играть «Галиябану» и «Перед рассветом».

Вскоре моя мечта осуществилась. Я поступил учиться в Восточную музыкальную школу. Часами я мог слушать игру оркестра, которым руководил Салих Сайдашев, директор школы…

О первом пианино

…Школу закрыли, но я не бросил занятия музыкой. Я уже знал ноты. Нарисовал клавиши на длинной полоске бумаги и, когда было нужно, расстилал её на столе и имитировал игру: «до, ми, соль, до, ля, фа, ре». Так я тренировался. Отец, выйдя из кабинета, усмехался в усы, наблюдая эту картину.

В один из морозных дней мать сообщила, радостную новость. Родители, продав золотые часы, жемчужные ожерелья решили купить пианино. Я от радости свалился со стула, чем напугал мать.

Настал счастливый день. Отец позвал: «Пойдём, сынок». Посадил меня на сани, и мы куда-то поехали… Это было пианино «Мuhlbach». Отец попросил меня сыграть… Звук приятный, красивый, клавиши мягкие, податливые. Отец улыбался: «Ну как, нравится?» Что ответить? Я не мог произнести ни слова от счастья.

Пианино погрузили на сани… Когда пианино внесли в дом, отец сказал, вытирая запотевшую поверхность инструмента: «С холода играть нельзя. Один-два дня должно постоять, согреться и подсохнуть. Я готов был ждать. Мидхат и Шаукат, вернувшиеся из школы были в восторге. «Цените это пианино. Хорошо учитесь играть. Это пианино нашего поэта Дэрдменда — Закира Рамиева». (Предположительно, данный инструмент в настоящее время находится в музее Файзи школы № 167 г. Казани).

Передача была в эфире 16 января 2020 года в 13:10.

Музыкальный редактор передачи Дина Камалова отмечает,что жизнь и творчество Джаудата Файзи мало известны и требуют всестороннего изучения. Дина выражает надежду,что ее передача станет одним из шагов в этом направлении.

Над передачей работали: диктор Идель Киямов, режиссер Фания Лутфуллина, звукооператор Гулюса Жаббар, музыкальный редактор Дина Камалова.

КТО КОМПОЗИТОР? КТО ДРАМАТУРГ?

Статья, написанная год назад была переведена на татарский язык двумя издательствами и была опубликована в Казани и Уфе.
Эти переводы можно прочитать в публикациях «Мирхайдар Файзи – композитор» и «Джаудат Файзи – драматург». На русском языке статья публикуется впервые. Это статья о том, какую музыку сочинил Мирхайдар Файзи и какие пьесы, рассказы и стихи написал Джаудат Файзи.
Продолжить чтение

СУДЬБА АРТИСТА. ВЛЮБЛЕННЫЙ В ЖИЗНЬ.

Эта статья была написана в прошлом году. К 115-летнему юбилею народного артиста Башкирии Рафгата Файзуллина (Файзи). (1904 – 1983) .Ни одно из казанских печатных изданий, куда была она предложена, этой публикацией не заинтересовалось. Зато в Уфе газета «Кызыл таң» опубликовала статью в переводе Фарида Фатхуллина. Статью на татарском языке Вы можете прочитать в публикации «Без страха и упрека». Сегодня я посвящаю эту статью 75-летию Победы в Великой отечественной войне.Продолжить чтение

БЕЛЫЕ ЦВЕТЫ ПРОФЕССОРА ФАЙЗУЛЛИНА.

ПРЕДВАРЯЯ СТАТЬЮ

От автора: Статья о Мидхате Харисовиче Файзуллине была написана два года назад. Приуроченная к 110-летнему его юбилею, статья так и не нашла своего издателя. Поэтому сегодня я публикую статью на своём сайте, приурочивая её к 75-летию со дня Победы в Великой Отечественной войне, т.к. именно война стала причиной научных исследований молодого медика в области рентгенологии, его открытий в сфере сочетанных огнестрельных ранений черепа. У него учились правильной постановке диагнозов при огнестрельных ранениях в голову. Благодаря Мидхату Файзуллину тысячи раненых получили правильное лечение и выжили после серьёзных ранений на полях сражений в Великой Отечественной войне. До Файзуллина эта область ренттгенологии не была разработана. Здесь он стал первооткрывателем. Так же, как до войны стал пионером ангиографии. Но здесь он опередил своё время, т.к. эти разработки оказались несвоевременными в связи с начавшейся войной. Что сам профессор рассказывает о своей жизни можно услышать в публикации «Когда уже всё сказано…»Продолжить чтение

КОГДА УЖЕ ВСЁ СКАЗАНО…

Мидхат Харисович Файзуллин (1908 – 1990)

Семья Файзуллиных бережно хранит все реликвии. Связанные с деятельностью самых выдающихся представителей рода.

Эту запись, сделанную на кассетном магнитофоне, сохранил внук Мидхата Харисовича виктор Файзуллин. Оцифровав запись выступления профессора, мы предоставляем её Вашему вниманию.

Запись была сделана в 1988 г. На конференции в ГИДУВе, посвящённой 80-летиюю учёного.

Подводя итоги жизненного пути, Мидхат Харисович рассказывает о фельдшерской школе, где он постигал азы медицины, о сломе традиций старой школы российской медицины, о его становлении как учёного, о первых шагах ангиографии в Советском Союзе, о работе в Гарнизонном госпитале, где он заведовал рентгенологическим отделением в годы войны, о проблеме сочетанных ранений глазниц черепа, о 30-летнем заведывании кафедрой нейрорентгенологии в ГИДУВе, его вкладе в нейрокраниологию.

«Чувствуй чужую боль, как свою», учил он своих учеников, определяя эту способность, как главное качество врача. Об этом подробнее можно прочитать в публикации «Белые цветы профессора Файзуллина».

ФОРТЕПИАНО ДЭРДМЕНДА или КТО ТАКОЙ ЗАКИР РАМИЕВ?

Мы не можем остаться в стороне от такого события, как 160-летие Поэта, чья изысканная лирика до сих пор поражает наше воображение.

Дэртменд – современник и земляк наших прадедов.

Одну из ярчайших страниц вписал в историю города Орска Закир Садыкович Рамиев.

Чтит ли Орск своего великого сына? Есть ли в городе улица Закира Рамиева? Или мемориальная доска в честь поэта, певца любви? В любом случае, орская татарская диаспора отмечает в эти дни 160-летие своего знаменитого земляка.

Что сетовать на непросвещённость нашего поколения, который не знает, чем знаменит Закир Садыкович Рамиев? Не принято было в советское время возвеличивать пусть и классика татарской литературы, но золотопромышленника. И откуда нам сегодня знать стихи, которые написал оренбургский купец первой гильдии? Хоть он и был меценатом, государственным человеком, членом государственной думы первого созыва.

Как бы то ни было, не за это мы чтим его сегодня. Мы открываем для себя его поэзию, особую философию, образность и утончённость, изящество слога и точность сравнений.

Когда были напечатаны первые стихи Дэрдменда, о нём сразу заговорили: «На литературном небосводе взошла новая звезда». Он мастерски владел пером. Ему была свойственна особая литературная интеллигентность.

Его манеру сочинительства называли совершенной, подчёркивая красоту и изящество стиля, афористичность и удивительную гармонию.

В юности Закир пробовал перо как переводчик.

Стихи начал писать уже взрослым. Стихов было немного. Он писал стихи только в редкие минуты душевного покоя.

Тонкий лиризм произведений Дэрдменда находит отклик в сердцах ценителей изящной словесности, наших современников.

1921 год унёс жизнь поэта. Его похоронили на мусульманском кладбище г. Орска. В тот же год там были похоронены отец и мать Мирхайдара Файзи, его брат и племянники. Одиннадцать человек из семьи Файзуллиных были преданы земле.  Эпидемия холеры свирепствовала в Орске после грозного наводнения реки Урал. К сожалению, кладбище, хранящее покой наших предков было сравнено с землёй в середине прошлого века.

 Где то место, куда мы можем принести им цветы и преклониться пред могилой поэта?

Оренбургская губерния, взрастившая Дэрдменда, Мирхайдара Файзи, Джаудата Файзи, Мусу Джалиля, Габдуллу Кариева, связавшая их кровными и дружескими узами воссоздаёт сегодня образы этих людей с тем, чтобы гордиться своими земляками, и, чтобы наши дети помнили о тех, кто дарил миру красоту, которой можно любоваться и в наши дни.

 1 декабря Орское общество татар провело памятный вечер, посвящённый 160-летию Закира Рамиева. А мы предлагаем Вашему вниманию статью Лирона Хамидуллина, из которой Вы можете узнать, откуда взялся этот диковинный псевдоним, где Дэрдменд учился, как складывалась его судьба. Статья Лирона Хамидуллина на татарском языке опубликована в журнале «Безнен Мирас» в ноябре 2019 г. Это материал о талантливейшем представителе татарской культуры, о котором мы с Вами должны знать.

В 2010 г. татарским книжным издательством была выпущена книга Лирона Хамидуллина Дэрдменд.

 Хочу заметить, что между Мирхайдаром Файзи и семьёй Рамиевых существует не только дружественная, но и родственная связь.

Именем Башира Рамиева, внука Дэрдменда , назван Технопарк в г. Пенза.

Сайт благодарит Рафаэля Нигматуллина за предоставленные материалы.

Не могу не добавить от своего имени следующее.

В 1921 г., когда не стало Дэрдменда, Джаудату Файзуллину, которому суждено было стать основоположником татарского музыкального театра, исполнилось одиннадцать лет. Его мать Асма апа на деньги, вырученные от продажи своих драгоценностей, приобрела фортепиано, принадлежавшее Закиру Рамиеву. Она сообщила сыновьям: «Дорожите инструментом. Это фортепиано поэта!».

Я не могу точно сказать, сам ли играл Дэрдменд на фортепиано, или приглашал для игры музыкантов, возможно, обучал своих детей… Во всяком случае, инструмент нёс на себе ореол небожительства, заставлявший относиться к нему с благоговением, а к музыке – серьёзно.

Если Вам известно об этом больше, — напишите нам в комментариях к публикации. Рады любой информации.

Диляра Мухамедьярова